Arte y Cultura
Dos cubanas acaparan el Premio Franz Kafka de Novela 2018
Se trata de las cubanas Martha Acosta Álvarez, premiada por el texto ‘La Periferia’ y la también escritora y actriz de teatro y cine Lynn Cruz, con la novela ‘Terminal’.
La escritoras cubanas Martha Acosta Álvarez y Lynn Cruz acaba de alzarse con el Premio y Mención, respectivamente, en el concurso “Franz Kafka” de Novela 2018, anunciaron los organizadores en una nota de prensa.
‘Novelas de Gaveta’, ‘Novelas prohibidas’, ‘Libros prohibidos’. En los regímenes totalitarios la censura engendra una impresionante producción literaria, que tarde o temprano termina por salir a flote.
El Premio Franz Kafka es convocado anualmente por el Proyecto In-Cubadora ((Libri Prohibiti), para premiar un texto de escritores residentes en la isla y que no esté comprometido con ningún otro concurso literario.
Los miembros del jurado se pronunciaron por el inédito ‘La Periferia’, de Acosta Álvarez, “que de manera novedosa se adentra en el mundo Cuba y revisa su realidad desde otro lado. Ese donde a la vez que lo real (o cotidiano) está presente la escritura, sus espacios de juego, su “canto”.
“Estoy muy feliz por el premio. Tengo algunos libros de cuentos publicados, pero nunca antes había escrito una novela. Obtener un lauro con la primera novela que hago es una alegría que no esperaba”, celebró Acosta.
Una reseña apretada del libro premiado fue descrita por Acosta Álvarez: “En medio de una sociedad de consumo marcada por la alienación y los contrastes sociales, una joven emigrante vive en la periferia junto a su esposo desempleado. Cada mañana viaja una larga distancia hasta llegar a la oficina donde gasta gran parte de su tiempo y sus energías. Es víctima del estrés, el agotamiento físico, la violencia y la precariedad. Pese a todo, su vida transcurre de un modo rutinario, hasta que se ve involucrada en hechos que la podrán en peligro a ella y a su familia. La historia se desarrolla en la Ciudad de la Luz, un lugar ficticio al que todos se acercan atraídos por su belleza”, reseño.
Acosta Álvarez es oriunda de Sibanicú, Camagüey, ha cursado estudios en la Universidad de Ciencias Informáticas (UCI) y en el Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso.
La fuerza de las mujeres
Este mismo año Martha Acosta Álvarez obtuvo el Premio Celestino de cuentos con el conjunto de relatos ‘Cuarenta días y cuarenta noches’.
El premio Celestino es un certamen fundado en la ciudad de Holguín a principios de los años 2000 con el objetivo de promover a escritores jóvenes y que rinde homenaje a Reinaldo Arenas, autor de “Celestino antes del alba”.
El jurado del Franz Kafka para 2018 estuvo integrado por los escritores Rolando Sánchez Mejías, Waldo Pérez Cino y Carlos A. Aguilera, por el Proyecto IN-Cubadora.
Los miembros del jurado decidieron asimismo otorgar una Mención a la novela ‘Terminal’, de la actriz y escritora Lynn Cruz “por su calidad y fuerza”, un texto del que aseguran “es en sí misma (y desde sí misma) una excelente reflexión política”.
Cruz publica regularmente sus crónicas y opiniones en el sitio digital Havana Times, actuaciones suyas en proyectos independientes de teatro han sido censuradas por las autoridades cubanas en los últimos tiempos.
Escribir, dejar que la memoria fluya
Sobre su participación en el concurso, Cruz dijo esta mañana a Martí Noticias que lo había recibido mucha alegría, aunque no se conforma con "una mención más", que al parecer la persiguen a donde va.
"Las menciones indican que los jurados no se ponen de acuerdo, y siempre me dejan un mal sabor. Me ha sucedido como actriz en varias ocasiones en Cuba, y ahora al parecer continúa mi karma como escritora. No obstante agradezco al jurado por haber elegido la novela y sacarla a la luz, aún cuando no será publicada, esto solo ocurre con la obra premiada. Comencé a escribir Terminal en el año 2012", indicó Lynn Cruz.
"Sucedieron varios eventos en mi vida, que me llevaron a la escritura. La obsesión de mi padre con el Partido Comunista se tradujo en mis fiebres con el trabajo", señaló la actriz.
"El actor se convierte en el objeto de deseo de un director. No depende de ti. Pasaba mucho tiempo sin trabajo y la espera comenzó a enfermarme, así surgió Terminal, como desquite al abandono y a la falta de oportunidades. Primero fue un poema, luego un cuento y después tenía una estructura tan abierta que la memoria, el paso del tiempo, la madurez, completaron la idea de un texto largo y así terminé novelando, ficcionando, mi propia vida", concluyó.
A inicios de 2018 la agencia Actuar decidió rescindir el contrato a Cruz, lo que le impide participar en proyectos de actuación por la Escuela Internacional de Cine, Televisión y Video (EICTV) de San Antonio de los Baños, pero en un giro inesperado la agencia estatal, reconoció –en un audio publicado por la actriz- que se cometieron irregularidades al excluirla del catálogo de la institución.
La actriz ha ganado, entre otros reconocimientos, el Premio David Suárez a la mejor actriz en Venezuela, el Premio del Festival de Cortometrajes Cayenne de Nueva York en 2016, y fue nominada a mejor actriz en el Festival de Cine de Los Ángeles en 2015 por el corto Finales.
Además de teatro, Cruz ha actuado en varios filmes cubanos como 'La Pared', 'Larga Distancia', 'Eres tú papá' y el documental 'Nadie', de Miguel Coyula.
Un nicho para la escritura libre
El Premio Franz Kafka de Novela concede remuneración económica sin precisar ylos organizadores se comprometieron en el lanzamiento de la convocatoria que “distribuirá los libros en Cuba a través de la red de bibliotecas independientes, presentes en toda la isla. El autor contará con 50 ejemplares para su uso personal y con una presentación del libro en República Checa y/o otros lugares”.
Los novelas y autores ganadores han sido:
“La sangre de la libertad”, Orlando Freire Santana en 2008; “Boring Home”, Orlando Luis Pardo Lazo en 2009; “El Carnaval y los Muertos", Ernesto Santana en 2010; “Un día de entrenamiento”, Ahmel Echevarría en 2011; “Larga es la noche”, Frank Correa, 2012; “El verano en que Dios dormía”, Ángel Santiesteban-Prats en 2013; “Un mundo tan blanco”, Julio Jiménez, 2015; “Shlemiel. Aventuras y desventuras del señor Mostaza”, de Abel Fernández-Larrea, 2016 y “Los amores ejemplares”, Nonardo Perea, 2017.
En una entrevista hecha por correo electrónico con la casa editorial Fra en 2013, lo editores dijeron que la idea del concurso era hacer "visible" una serie de novelas que por razones políticas y/o civiles eran (son) impublicables en Cuba. En general, la idea es, publicar "novelas sobre la crisis y el devenir crítico de la sociedad cubana".
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Asamblea de Cineastas Cubanos lanza revista independiente "para promover el pensamiento crítico"
La Asamblea de Cineastas Cubanos (ACC), creada en 2013 y reactivada en 2023 tras una serie de censuras a películas, cortos y documentales de creadores nacionales, anunció en redes sociales el lanzamiento de la revista especializada Alterna Magazine.
De acuerdo con lo expresado por la ACC, la publicación será “impulsada y auto gestionada por miembros de la Asamblea”, que estarán “interconectados desde diferentes puntos de la geografía mundial” y su principal objetivo es “convertirse en un vehículo capaz de aunar nuestras voces traspasando todo tipo de fronteras y diferencias”.
“Que sea un espacio para hacer de la inclusión, la libre expresión, el intercambio respetuoso de ideas y la lucha contra toda forma de censura o discriminación, un hecho y un derecho, es nuestro deseo y propósito más perseguido”, explicaron.
“Soñamos con promover en nuestras páginas el pensamiento crítico y la libre circulación de las ideas, y para ello invitamos a participar a creadores, investigadores, críticos, docentes y gestores del ámbito cinematográfico. Contamos con ustedes para generar un ecosistema cinematográfico más justo y equitativo, y así contribuir a crear, de manera más plural e inclusiva, el ‘cuerpo audiovisual de la nación".
En la declaración de reactivación de la ACC, los firmantes explicaron que su motivación residía en que lejos de experimentar una mejoría, la situación de los cineastas cubanos ha empeorado, con nuevas manifestaciones de censura en el recién finalizado Festival de Cine de La Habana y el discurso descalificativo de altos funcionarios de la cultura para los integrantes de la organización.
"Ese no es nuestro lenguaje. Los discursos de odio y radicalización solo son posibles desde la impunidad. Su objetivo es eludir el debate sobre los más graves problemas del cine cubano, perpetuando una política cultural errática basada en el clientelismo, la exclusión, la censura y la violencia institucional", sostiene el texto.
Los firmantes apuntaron que no son ellos los renuentes al diálogo "horizontal y verdadero", y condenaron además la censura y la exclusión.
Alerta Magazine ya está disponible en la Enciclopedia Digital del Audiovisual Cubano (ENDAC). Para su descarga pincha el siguiente link.
Cortometraje destaca la historia de superación del artista cubano Agustín Gaínza
El documental de 8 minutos “Gaínza” cuenta la vida y superación del reconocido pintor cubano Agustín Gaínza y es la ópera prima de la editora y productora venezolana Mariela Farfán.
El cortometraje fue presentado en la 41 edición del Festival de Cine de Miami, celebrado desde el 5 al 14 de abril y auspiciado por el Miami Dade College (MDC).
“La obra es un mensaje de superación en todos los sentidos”, dijo la documentalista al programa radial ARTExpress.
El pintor cubano Agustín Gaínza nació en La Habana en el año 1943. Superó la oposición de sus padres y estudió pintura en secreto. Se opuso al régimen cubano y por ese motivo fue encarcelado por sus ideas políticas.
Desde el año 1979 reside en Miami donde estableció “Gaínza Art Gallery” en la Calle 8 en el 2001.
"Decidí reflejar en mi obra la alegría que vi en las pinturas de Gaínza, todo lo que trasmite cuando estás a su alrededor a pesar de toda la represión que vivió", explicó la productora.
Contó además que "las tomas de la cinta las tuve engavetadas durante muchos años, desde el 2017, hasta que decidí armarlo, se lo enseñé al pintor , a su esposa y fue muy emotivo".
"De ahí muchos me embullaron a inscribir el documental en varios festivales, donde fue rechazado, pero al final tuve la oportunidad que me ofreció el Festival del Miami Dade College", continuó la también editora audiovisual.
Agregó que "la presentación fue muy emocionante, contó con la presencia del pintor y tuvo una excelente acogida por parte del público donde pudieron conocer de primera mano la historia del protagonista".
"Para mí fue muy emocionante, me ha ayudado a seguir con mi labor como documentalista, fue una inspiración. Me llevo con esta obra el mensaje de Gaínza de que tenemos que seguir adelante para lograr nuestros sueños, algo que me ha impulsado a trabajar en mi nueva obra documental", concluyó la cineasta.
Mariela Farfán, oriunda de Venezuela, estudió en el Conservatorio Escuela de Cine Documental de Buenos Aires, cuenta con más de 15 años de experiencia en el medio, ha recibido varios reconocimientos por su carrera, entre ellos el premio Emmy 2019 por el documental "For the children by the children", del cual estuvo a cargo de la edición y postproducción.
Músico cubano recibe premio en Miami por su labor al servicio de las artes (VIDEO)
El músico cubano Michael Gil, creador del proyecto “El museo de la música en movimiento”, fue reconocido en la ciudad de Miami por su trabajo comunitario en el fomento de las artes.
El profesor y compositor nacido en Luyanó, La Habana, fue distinguido en marzo con el Serving the Arts Award 2024, que otorga el departamento de Asuntos Culturales del condado de Miami Dade a destacados profesionales de las artes, empresarios y líderes comunitarios.
"Recibir este premio en la categoría “Inspiración en Arte y Educación” es algo increíble para mí, porque para bien o para mal, Miami es una de las ciudades más importantes del mundo en este año, donde residen muchas personas talentosas, por lo que obtener este reconocimiento se hace muy significativo”, dijo el músico al programa radial ARTExpress.
“No he realizado mi labor esperando recibir un premio, pero sí es un feedback de la sociedad, de la vida, que te dice que todo está bien, es una manifestación concreta de un camino que tiene un valor en la sociedad”, afirmó el músico.
Insistió que “en ocasiones el beneficio de las artes es intangible, pero se vuelve palpable, algo que científicamente está demostrado, lo que en mi caso significa el deseo de hacer más”.
“Aunque algunas de mis presentaciones son dedicadas para niños es muy interesante ver que todos se involucran, las comunidades, los diferentes fondos sociales, incluso individuos con neurodivergencias”, detalló Gil.
“Es asombroso como las artes tienen el potencial de beneficiar las artes en sí y como están mezcladas a todo, es increíble cómo puedes acercarte a varios temas, por ejemplo, cuando presento un instrumento como el berimbau, (instrumento de cuerda percutida parecido al arco musical), da lugar para hablar de historia, de la esclavitud, de artes marciales, de la importancia de la actividad física”.
“A través de la música y las artes intento promover un estilo de vida mejor en cuanto a la parte física mental y espiritual, dejando pequeñas semillas en la formación de las nuevas generaciones”, concluyó Gil.
Su proyecto “El museo de la música en movimiento” es un recorrido por el mundo de los instrumentos musicales que comenzó a llevar por las escuelas primarias de Estados Unidos, al darse cuenta de que las personas después de sus presentaciones siempre le preguntaban sobre la música y los instrumentos.
El músico cubano durante estos dos últimos años obtuvo ayuda del Departamento de Asuntos Culturales de Miami Dade, para presentar el proyecto en el Koubek Center del Miami Dade College y en las escuelas públicas del condado.
Michael Gil, músico cubano gana premio por su labor a favor de las artes.
America Ferrera interpretará y producirá serie sobre reconocida artista cubana
Pasajes de la vida y obra de Ana Mendieta (1948-1985), una de las artistas nacidas en Cuba de mayor renombre internacional, llegarán al gran público a través de una versión televisiva en Amazon Prime Video.
La polifacética y transgresora artista cubanoamericana, que en sus obras exponía su propio cuerpo, haciéndolo interactuar con los elementos de la naturaleza, será interpretada por la estadounidense America Ferrera, conocida por sus papeles en Barbie y Ugly Betty. La artista será una de las productoras ejecutivas de la miniserie, junto con Amazon MGM Studios y Plan B Entertainment.
La prensa especializada ha dicho que la serie sobre Mendieta estará basada en la novela de Robert Katz "Desnuda junto a la ventana: el matrimonio fatal de Carl Andre y Ana Mendieta", que aborda el impacto de la obra feminista de la artista y las extrañas circunstancias de su muerte, cuando cayó desde el piso 34 de una torre de apartamentos del Greenwich Village de Manhattan, tras una pelea con su esposo, el artista minimalista Carl André.
Esa madrugada del 8 de septiembre de 1985 Andre llamó a emergencias y declaró: “Mi esposa es artista, y yo soy artista, y tuvimos una pelea sobre el hecho de que yo estaba, eh, más expuesto al público que ella. Y ella fue al dormitorio, y yo fui tras ella, y ella saltó por la ventana ”.
Tras una investigación por homicidio, Andre fue absuelto de todos los cargos cuando un juicio sin jurado dictaminó que su muerte fue un suicidio en 1988.
Nacida en La Habana en 1948, Mendieta emigró a los Estados Unidos junto a su hermana como parte de la Operación Pedro Pan. Se mudó a Iowa a los 12 años. Poco después, en esa misma ciudad alcanzaría una licenciatura y un máster en la Universidad de Iowa.
La obra de Mendieta quedó documentada en una serie de filmes y fotos, entre las que destacan Siluetas ((1973-1980), Body tracks (1974) y Rape scene (1973).
Sus performances y las piezas que documentan los mismos han sido exhibidos en los más importantes museos y galerías del mundo.
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