Arte y Cultura
La gala de los Premios La Musa fue un tributo al pueblo cubano (FOTOS + VIDEO)
La décima entrega de los premios La Musa, del Salón de la Fama de los Compositores Latinos, se realizó el jueves ante un grupo nutrido de músicos y fanáticos. La organización reconoció a los artistas involucrados en la multipremiada canción "Patria y vida" con la primera Medalla de la Libertad en el Hotel Hard Rock en Hollywood, Florida.
Con la imagen de una gigantesca bandera cubana iluminada que sirvió como telón de fondo, varios de los miembros que colaboraron y participaron en dicha grabación (Yotuel Romero, Beatriz Luengo, Descemer Bueno, Alexander Delgado, Randy Malcom, Yadam González, y Eliecer Márquez "El Funky") se adueñaron del escenario y rindieron tributo al pueblo cubano con este tema que ha logrado crear un impacto global.
Dos de los artistas ligados a la canción convertida en himno contestatario hoy son presos políticos del régimen comunista. El rapero Maykel Castillo Pérez "Maykel Osorbo" y Luis Manuel Otero Alcántara, quien aparece en el video de la canción, no pudieron asistir al evento porque cumplen condenas en las cárceles castristas.
Romero afirmó a Radio Televisión Martí que, como buen cubano, se siente afortunado de que Dios los haya elegido para poner en sus voces ese reclamo que tanto pide su isla.
“Estoy demasiado entusiasmado porque ya esto es un premio que nos da el Salón de la Fama de los Compositores Latinos. No solamente reconocieron a "Patria y vida" en los Premios Grammy, sino ahora en los escritores, ¿no? y para nosotros es una bendición porque hay canciones que han hecho historia, pero hay canciones que han cambiado la historia…creo que "Patria y vida" es una de esas canciones que ha cambiado la historia”, afirmó orgulloso el artista.
Por su parte, el reconocido cantautor Descemer Bueno dijo sentirse seguro de que "Patria y vida" será el tema de la libertad de Cuba: “Esto pasa con las canciones grandes, con las canciones que se hacen virales, con las canciones que traslucen (… ) lo sabes a través de la gente, lo sabes a través de este mismo impacto que te va sorprendiendo”.
Bueno añadió que se siente feliz y a la vez asombrado del auge que ha alcanzado el tema lanzado en febrero de 2021 y que ya cuenta con casi 12 millones de visualizaciones en YouTube.
Varios de los artistas cubanos que asistieron al evento también aprovecharon su plataforma para destacar sus inquietudes sobre los problemas que enfrenta el pueblo cubano hoy día.
“Hay que seguir luchando y no se puede perder la fe; que digan lo que piensen, que no haya ningún tipo de represión, que haya libertad, y que vayamos todos adelante. ¡Qué viva Cuba y abajo todas las dictaduras!”, exclamó el legendario pianista y compositor habanero Chucho Valdés.
Reconocido entre los mejores pianistas de jazz del mundo y honrado en esa institución en 2018, el creador de la legendaria banda Irakere alabó la importancia de los Premios Musa y a la vez, la contribución musical de la Mayor de las Antillas al mundo entero.
“La música cubana tiene mucha riqueza, sobre todo la parte rítmica nuestra que es muy afrocubana, muy bailable, muy rica, muy alegre. Y eso es importante, eso se pega mucho y en el mundo realmente la gente necesita de esta música porque es alegre y da vida. Y nosotros, los cubanos, somos vida”, destacó el maestro
El destacado músico y productor cubano Yadam González, otro de los creadores de "Patria y Vida", dijo sentirse orgulloso de formar parte de una generación que a través del arte está denunciando los acontecimientos que suceden en su país.
“Yo creo que este es el momento para que se hable de Cuba de una manera, no como se ha hablado siempre de las playas, de las maracas, o del son ... Este es un momento para hablar de Cuba como un país que necesita atención, que estamos inmersos en un problema social muy complicado y posiblemente, antropológico, y que es el momento de que, por lo menos nosotros los creadores a través de nuestro arte, podamos influir en que cambie, y que la democracia llegue a la sociedad cubana en algún momento”, dijo González.
El afamado productor musical, Emilio Estefan envió un mensaje a sus compatriotas en la isla: "No están solos, estamos unidos. Lo que va a pasar en Cuba va a ser grande, y sabemos que estamos cerca de lograr la libertad de Cuba”.
Su esposa, la cantautora Gloria Estefan se refirió al motivo que los unió esa noche: “Estamos honrando a estos compositores que arriesgaron su vida por cantar y escribir un tema como el que hicieron, Patria y vida, y para nosotros es un honor muy grande estar aquí celebrándolos”.
El Salón de la Fama de los Compositores Latinos reconoce cada año a los principales compositores, escritores, músicos y artistas de la historia de la música latina. Los galardonados de este año encarnaron la infinita diversidad de estilos y sensibilidades que componen el colorido espectro de la cultura hispana. Dicha entidad fue fundada por reconocidos compositores y productores: el cubanoestadounidense Desmond Child y el pinareño Rudy Pérez, quien en esta ocasión fue incluido en el prestigioso salón.
“Me siento feliz de estar aquí en el décimo aniversario de la Musa celebrando con todos mis colegas, amigos, y artistas que hemos convocado (...) Este año estoy entrando yo como autor del Salón de la Fama y eso me da mucho orgullo porque ya tenemos tantos grandes habitando el Salón de la Fama”, afirmó Pérez.
Además de los integrantes de "Patria y vida", la lista de leyendas latinas que fueron homenajeadas en la ceremonia incluyó al colombiano Juanes, reconocido internacionalmente como uno de los íconos del rock latino; el cantante dominicano y pionero del merengue, Johnny Ventura, fallecido en 2021; el popular cantante mexicano Emmanuel, galardonado con el Legacy Award, el vicepresidente de Apple, el cubanoestadounidense, Eddy Cue, reconocido con el Desi Arnaz Pioneer Award; el compositor español Manuel Alejandro, con el Living Legend Award, y el clásico de José Feliciano, “Feliz Navidad”, con el Song of All Time Award.
La ceremonia también incluyó un cálido e inspirador homenaje a Cuba que contó con la participación de Lena Burke, Malena Burke, Beatriz Luengo, Cachita López y el coro La Musas de Blanco.
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Anuncian becas para artistas cubanos emigrados
La organización Artists at Risk Connection (ARC) informa sobre el lanzamiento de la segunda convocatoria del Programa de Becas de Resiliencia para Artistas Cubanos Migrantes, creado en 2023 por dicha organización y el PEN Club Internacional.
“Mientras que la expresión creativa de tantos artistas cubanos se ve amenazada por los retos que enfrentan debido al exilio y la migración, Artists at Risk Connection (ARC), junto con PEN Internacional, se complace en lanzar una convocatoria para la segunda edición del Programa de becas de resiliencia para artistas cubanos migrantes, que busca brindar un apoyo esencial a diez artistas. Esta nueva convocatoria se ha fortalecido con la primera edición del programa de becas, con la idea de continuar siendo una fuente de empoderamiento para que los becarios superen los retos a los que se enfrentan y den vida a sus obras de arte”, expresa la nota de divulgación de ARC.
Con el otorgamiento de estas becas, dotadas con 7.000 dólares, ARC busca apoyar a los creadores en la ejecución de proyectos artísticos que sirvan de "poderosos medios para abordar temas tales como la libertad artística, los derechos culturales, los derechos humanos y otras problemáticas relevantes".
Además, la beca ofrece diversos recursos para apoyar a los artistas cubanos "a navegar el nuevo ámbito profesional que habitan en el extranjero", lo mismo que orientación y asesoría para impulsar su trabajo en el nuevo ámbito cultural.
Tener más de 18 años, vivir fuera de Cuba por más de seis años y “demostrar su compromiso con una trayectoria en el mundo de las artes, evidenciando su inquebrantable dedicación a su oficio”, son , entre otras cinco, las condiciones que los aspirantes a la Beca deben satisfacer.
Los diez ganadores de la edición 2023 fueron el poeta y activista Amaury Pacheco; la poeta, narradora, artista plástica y actriz Ana Rosa Díaz Naranjo; el cineasta Carlos Quintela; la diseñadora Claudia Patricia Pérez: la artista digital Cymoonv; el artista visual Daniel Sánchez Alfaro; el músico y pintor David D’ Omni; el artista visual Nonardo Perea; el fotógrafo Ruber Osoria y la curadora de arte Solveig Font Martínez.
Los interesados que cumplan con las condiciones podrán presentar su solicitud en línea en la dirección electrónica arc@pen.org y, de acuerdo con la convocatoria, la beca “tendrá una duración de seis meses".
La fecha límite para la presentación de solicitudes es el 30 de mayo de 2024 a las 9:00 AM ET/hora de Nueva York.
Asamblea de Cineastas Cubanos lanza revista independiente "para promover el pensamiento crítico"
La Asamblea de Cineastas Cubanos (ACC), creada en 2013 y reactivada en 2023 tras una serie de censuras a películas, cortos y documentales de creadores nacionales, anunció en redes sociales el lanzamiento de la revista especializada Alterna Magazine.
De acuerdo con lo expresado por la ACC, la publicación será “impulsada y auto gestionada por miembros de la Asamblea”, que estarán “interconectados desde diferentes puntos de la geografía mundial” y su principal objetivo es “convertirse en un vehículo capaz de aunar nuestras voces traspasando todo tipo de fronteras y diferencias”.
“Que sea un espacio para hacer de la inclusión, la libre expresión, el intercambio respetuoso de ideas y la lucha contra toda forma de censura o discriminación, un hecho y un derecho, es nuestro deseo y propósito más perseguido”, explicaron.
“Soñamos con promover en nuestras páginas el pensamiento crítico y la libre circulación de las ideas, y para ello invitamos a participar a creadores, investigadores, críticos, docentes y gestores del ámbito cinematográfico. Contamos con ustedes para generar un ecosistema cinematográfico más justo y equitativo, y así contribuir a crear, de manera más plural e inclusiva, el ‘cuerpo audiovisual de la nación".
En la declaración de reactivación de la ACC, los firmantes explicaron que su motivación residía en que lejos de experimentar una mejoría, la situación de los cineastas cubanos ha empeorado, con nuevas manifestaciones de censura en el recién finalizado Festival de Cine de La Habana y el discurso descalificativo de altos funcionarios de la cultura para los integrantes de la organización.
"Ese no es nuestro lenguaje. Los discursos de odio y radicalización solo son posibles desde la impunidad. Su objetivo es eludir el debate sobre los más graves problemas del cine cubano, perpetuando una política cultural errática basada en el clientelismo, la exclusión, la censura y la violencia institucional", sostiene el texto.
Los firmantes apuntaron que no son ellos los renuentes al diálogo "horizontal y verdadero", y condenaron además la censura y la exclusión.
Alerta Magazine ya está disponible en la Enciclopedia Digital del Audiovisual Cubano (ENDAC). Para su descarga pincha el siguiente link.
Cortometraje destaca la historia de superación del artista cubano Agustín Gaínza
El documental de 8 minutos “Gaínza” cuenta la vida y superación del reconocido pintor cubano Agustín Gaínza y es la ópera prima de la editora y productora venezolana Mariela Farfán.
El cortometraje fue presentado en la 41 edición del Festival de Cine de Miami, celebrado desde el 5 al 14 de abril y auspiciado por el Miami Dade College (MDC).
“La obra es un mensaje de superación en todos los sentidos”, dijo la documentalista al programa radial ARTExpress.
El pintor cubano Agustín Gaínza nació en La Habana en el año 1943. Superó la oposición de sus padres y estudió pintura en secreto. Se opuso al régimen cubano y por ese motivo fue encarcelado por sus ideas políticas.
Desde el año 1979 reside en Miami donde estableció “Gaínza Art Gallery” en la Calle 8 en el 2001.
"Decidí reflejar en mi obra la alegría que vi en las pinturas de Gaínza, todo lo que trasmite cuando estás a su alrededor a pesar de toda la represión que vivió", explicó la productora.
Contó además que "las tomas de la cinta las tuve engavetadas durante muchos años, desde el 2017, hasta que decidí armarlo, se lo enseñé al pintor , a su esposa y fue muy emotivo".
"De ahí muchos me embullaron a inscribir el documental en varios festivales, donde fue rechazado, pero al final tuve la oportunidad que me ofreció el Festival del Miami Dade College", continuó la también editora audiovisual.
Agregó que "la presentación fue muy emocionante, contó con la presencia del pintor y tuvo una excelente acogida por parte del público donde pudieron conocer de primera mano la historia del protagonista".
"Para mí fue muy emocionante, me ha ayudado a seguir con mi labor como documentalista, fue una inspiración. Me llevo con esta obra el mensaje de Gaínza de que tenemos que seguir adelante para lograr nuestros sueños, algo que me ha impulsado a trabajar en mi nueva obra documental", concluyó la cineasta.
Mariela Farfán, oriunda de Venezuela, estudió en el Conservatorio Escuela de Cine Documental de Buenos Aires, cuenta con más de 15 años de experiencia en el medio, ha recibido varios reconocimientos por su carrera, entre ellos el premio Emmy 2019 por el documental "For the children by the children", del cual estuvo a cargo de la edición y postproducción.
Músico cubano recibe premio en Miami por su labor al servicio de las artes (VIDEO)
El músico cubano Michael Gil, creador del proyecto “El museo de la música en movimiento”, fue reconocido en la ciudad de Miami por su trabajo comunitario en el fomento de las artes.
El profesor y compositor nacido en Luyanó, La Habana, fue distinguido en marzo con el Serving the Arts Award 2024, que otorga el departamento de Asuntos Culturales del condado de Miami Dade a destacados profesionales de las artes, empresarios y líderes comunitarios.
"Recibir este premio en la categoría “Inspiración en Arte y Educación” es algo increíble para mí, porque para bien o para mal, Miami es una de las ciudades más importantes del mundo en este año, donde residen muchas personas talentosas, por lo que obtener este reconocimiento se hace muy significativo”, dijo el músico al programa radial ARTExpress.
“No he realizado mi labor esperando recibir un premio, pero sí es un feedback de la sociedad, de la vida, que te dice que todo está bien, es una manifestación concreta de un camino que tiene un valor en la sociedad”, afirmó el músico.
Insistió que “en ocasiones el beneficio de las artes es intangible, pero se vuelve palpable, algo que científicamente está demostrado, lo que en mi caso significa el deseo de hacer más”.
“Aunque algunas de mis presentaciones son dedicadas para niños es muy interesante ver que todos se involucran, las comunidades, los diferentes fondos sociales, incluso individuos con neurodivergencias”, detalló Gil.
“Es asombroso como las artes tienen el potencial de beneficiar las artes en sí y como están mezcladas a todo, es increíble cómo puedes acercarte a varios temas, por ejemplo, cuando presento un instrumento como el berimbau, (instrumento de cuerda percutida parecido al arco musical), da lugar para hablar de historia, de la esclavitud, de artes marciales, de la importancia de la actividad física”.
“A través de la música y las artes intento promover un estilo de vida mejor en cuanto a la parte física mental y espiritual, dejando pequeñas semillas en la formación de las nuevas generaciones”, concluyó Gil.
Su proyecto “El museo de la música en movimiento” es un recorrido por el mundo de los instrumentos musicales que comenzó a llevar por las escuelas primarias de Estados Unidos, al darse cuenta de que las personas después de sus presentaciones siempre le preguntaban sobre la música y los instrumentos.
El músico cubano durante estos dos últimos años obtuvo ayuda del Departamento de Asuntos Culturales de Miami Dade, para presentar el proyecto en el Koubek Center del Miami Dade College y en las escuelas públicas del condado.
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