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Arte y Cultura

Un cubano encarna a Bulgákov y revive sus cartas a Stalin

Actor cubano, Mauricio Rentería
Actor cubano, Mauricio Rentería

Se estrena en Miami la obra Cartas de amor a Stalin, del dramaturgo español Juan Mayorga, premio nacional de teatro de España.

El acoso sufrido por el gran escritor Mijail Bulgákov durante la tiranía estalinista llega al teatro por medio de una puesta en escena del director cubano Alberto Sarrain.

Mauricio Rentería le da vida a Mijail Bulgákov, después de una “investigación exhaustiva de la época, del momento, de lo que significó o lo que significa el hecho de un artista estar preso en su país prácticamente 15 años de su vida”, exlica el actor cubano en entrevista con martinoticias.com.

Actor cubano, Mauricio Rentería
Actor cubano, Mauricio Rentería
El autor de la obra Juan Mayorga había explicado que “al escribir la pieza, menos que el afán de reconstruir aquel tiempo me impulsó la observación del mío, que también es -o puede ser mañana- tiempo de censuras. Y de autocensuras y autoengaños. Hoy como ayer, aunque suele tenerse por el hombre más libre, el artista a menudo busca el reconocimiento del poderoso cuando de éste depende la realización o la difusión de su obra.

Recíprocamente, el poderoso, que casi siempre ignora al artista, busca a ratos su compañía, como si la cercanía del creador proporcionase al hombre práctico una cobertura moral o estética”.

Esta fantasía, explica el dramaturgo, se levanta sobre tres hechos reales: “1) La censura que sufrió el escritor soviético Mijail Bulgákov, a consecuencia del recrudecimiento ideológico contra las estéticas de la vanguardia y a favor del realismo socialista. 2) Las múltiples cartas que escribió a Stalin, solicitándole autorización para salir del país y 3) La llamada que le hiciera Stalin el 14 de abril de 1930, momentos después del suicidio de Vladimir Mayakovsky, que inexplicablemente se cortó”.

Partiendo de estos tres elementos se entremezclan de manera natural los tres personajes de la historia, Mijail Bulgákov, su esposa Yelena Bulgákova y el dictador soviético Joseph Stalin, con personajes y situaciones que el escritor narró en El Maestro y Margarita, La guardia blanca y Corazón de perro.

Una producción de la Ma Teodora, Teatro Abanico y el Archivo Digital de Teatro cubano de la Universidad de Miami
Una producción de la Ma Teodora, Teatro Abanico y el Archivo Digital de Teatro cubano de la Universidad de Miami
Rentería explica que Bulgákov fue un escritor que revoluciona lo que es la a arquitectura, inclusive la escritura, y relata que éste comienza a alucinar porque precisamente su obra empieza a ser prohibida, “sencillamente cercenada y empieza a sufrir lo que es una persecución en ese caso el autor pone en escena a Stalin que es el propio miedo de Bulgákov”.

En el anuncio de la puesta se anticipa que el conflicto del Bulgákov en la obra de Mayorga es similar al del Maestro en la novela de Bulgákov.

“Su situación es tal que comienza a ver en su casa al propio Stalin que viene a dictarle la carta que quiere recibir, para así autorizarle la salida del país. En esas visitas los dos personajes debaten diferentes conceptos morales, éticos y políticos que redundan en un agravamiento del estado mental del escritor".

Mauricio Rentería dice que para él es un orgullo interpretar a grande de la literatura, "es un orgullo primero representar a un artista que es un poco la historia de todos los cubanos, no solamente de los cubanos artistas en este caso, si no de todos los cubanos, aquél que hace 22 intentos para salir de Cuba en una balsa, aquél que renuncia a estar mandado por un sistema totalitario".

"Es un homenaje a todas esas personas que de alguna manera han dejado su patria, han dejado sus raíces, han dejado su propia vida en el camino, por sentir lo que piensan absolutamente libres como un átomo libre al viento que es lo que somos. Tenemos que preocuparnos por ser felices no por militar en ningún partido”.

“La obra es un diálogo que sucede entre el arte y el poder. El artista que calla, porque bueno ahí mismo en la obra lo dice, un artista que calla no es un verdadero artista”.

La obra se estrenará la noche de este viernes en el Teatro Abanico, en Coconut Grove, Miami y se extenderá hasta el 13 de mayo. El proyecto cuenta con el apoyo del teatro y del Archivo Digital de Teatro Cubano de la Universidad de Miami. Las funciones serán los viernes y sábados a las 8:30 y los domingos a las 5:00 p.m.

Las entradas están disponibles en la página de Facebook: Cartas de amor a Stalin.

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La censura de Bulgakov / Alvaro Alba

El escritor y literato ruso Benedikt M. Sarnov, ha dedicado en la última década cuatro tomos a las relaciones del ex dictador soviético con los escritores. “Stalin y los escritores” dedica en su segundo tomo un capítulo de casi 200 páginas a publicar las cartas del autor de “El Maestro y Margarita” y los documentos internos del partido en los que se censura las obras de Bulgakov.

Entre estos se destacan la resolución del Buró Político del partido bolchevique en 1926 autorizando la puesta en escena de la obra de teatro “Los días de Trubin” o el estenograma del encuentro de Stalin con escritores ucranianos en febrero de 1929; donde asegura que “inclusive de autores como Bulgakov, se podía extraer algo productivo”.

También está la recomendación del mismo órgano partidista en agosto de 1929, a los órganos de seguridad para que devuelvan al escritor, su diario, que había sido confiscado.

Bulgakov regresó a la URSS en 1923 y cualquier intento posterior por salir del país, inclusive para recibir atención médica no tuvo éxito.

En más de una ocasión se dirigió personalmente a Stalin para que le permitiera con su esposa viajar al extranjero para recibir atención médica. Las relaciones entre el gobernante soviético y el escritor fueron siempre distantes.

Desde La Guardia Blanca hasta Corazón de Perro tienen intrínsecamente una crítica feroz al sistema comunista, a la creación de un hombre nuevo, a la aniquilación de los valores culturales y morales de un país.

Su frase de “los manuscritos no arden” fue el leitmotiv para que muchos escritores soviéticos continuaran escribiendo para la posteridad, sabiendo que en vida no serían publicados. El escritor falleció en 1940. Después de muerte, su sombra aparecía en los interrogatorios del NKVD a otros escritores, quienes eran acusados de “actividades antisoviéticas conjuntas” con Bulgakov.

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Anuncian becas para artistas cubanos emigrados

Segunda convocatoria del Programa de Becas de Resiliencia para Artistas Cubanos en Riesgo
Segunda convocatoria del Programa de Becas de Resiliencia para Artistas Cubanos en Riesgo

La organización Artists at Risk Connection (ARC) informa sobre el lanzamiento de la segunda convocatoria del Programa de Becas de Resiliencia para Artistas Cubanos Migrantes, creado en 2023 por dicha organización y el PEN Club Internacional.

“Mientras que la expresión creativa de tantos artistas cubanos se ve amenazada por los retos que enfrentan debido al exilio y la migración, Artists at Risk Connection (ARC), junto con PEN Internacional, se complace en lanzar una convocatoria para la segunda edición del Programa de becas de resiliencia para artistas cubanos migrantes, que busca brindar un apoyo esencial a diez artistas. Esta nueva convocatoria se ha fortalecido con la primera edición del programa de becas, con la idea de continuar siendo una fuente de empoderamiento para que los becarios superen los retos a los que se enfrentan y den vida a sus obras de arte”, expresa la nota de divulgación de ARC.

Con el otorgamiento de estas becas, dotadas con 7.000 dólares, ARC busca apoyar a los creadores en la ejecución de proyectos artísticos que sirvan de "poderosos medios para abordar temas tales como la libertad artística, los derechos culturales, los derechos humanos y otras problemáticas relevantes".

Además, la beca ofrece diversos recursos para apoyar a los artistas cubanos "a navegar el nuevo ámbito profesional que habitan en el extranjero", lo mismo que orientación y asesoría para impulsar su trabajo en el nuevo ámbito cultural.

Tener más de 18 años, vivir fuera de Cuba por más de seis años y “demostrar su compromiso con una trayectoria en el mundo de las artes, evidenciando su inquebrantable dedicación a su oficio”, son , entre otras cinco, las condiciones que los aspirantes a la Beca deben satisfacer.

Los diez ganadores de la edición 2023 fueron el poeta y activista Amaury Pacheco; la poeta, narradora, artista plástica y actriz Ana Rosa Díaz Naranjo; el cineasta Carlos Quintela; la diseñadora Claudia Patricia Pérez: la artista digital Cymoonv; el artista visual Daniel Sánchez Alfaro; el músico y pintor David D’ Omni; el artista visual Nonardo Perea; el fotógrafo Ruber Osoria y la curadora de arte Solveig Font Martínez.

Los interesados que cumplan con las condiciones podrán presentar su solicitud en línea en la dirección electrónica arc@pen.org y, de acuerdo con la convocatoria, la beca “tendrá una duración de seis meses".

La fecha límite para la presentación de solicitudes es el 30 de mayo de 2024 a las 9:00 AM ET/hora de Nueva York.

Asamblea de Cineastas Cubanos lanza revista independiente "para promover el pensamiento crítico"

ALTERNA, el magazine de la Asamblea de Cineastas Cubanos / Foto: Facebook ACC
ALTERNA, el magazine de la Asamblea de Cineastas Cubanos / Foto: Facebook ACC

La Asamblea de Cineastas Cubanos (ACC), creada en 2013 y reactivada en 2023 tras una serie de censuras a películas, cortos y documentales de creadores nacionales, anunció en redes sociales el lanzamiento de la revista especializada Alterna Magazine.

De acuerdo con lo expresado por la ACC, la publicación será “impulsada y auto gestionada por miembros de la Asamblea”, que estarán “interconectados desde diferentes puntos de la geografía mundial” y su principal objetivo es “convertirse en un vehículo capaz de aunar nuestras voces traspasando todo tipo de fronteras y diferencias”.

“Que sea un espacio para hacer de la inclusión, la libre expresión, el intercambio respetuoso de ideas y la lucha contra toda forma de censura o discriminación, un hecho y un derecho, es nuestro deseo y propósito más perseguido”, explicaron.

“Soñamos con promover en nuestras páginas el pensamiento crítico y la libre circulación de las ideas, y para ello invitamos a participar a creadores, investigadores, críticos, docentes y gestores del ámbito cinematográfico. Contamos con ustedes para generar un ecosistema cinematográfico más justo y equitativo, y así contribuir a crear, de manera más plural e inclusiva, el ‘cuerpo audiovisual de la nación".

En la declaración de reactivación de la ACC, los firmantes explicaron que su motivación residía en que lejos de experimentar una mejoría, la situación de los cineastas cubanos ha empeorado, con nuevas manifestaciones de censura en el recién finalizado Festival de Cine de La Habana y el discurso descalificativo de altos funcionarios de la cultura para los integrantes de la organización.

"Ese no es nuestro lenguaje. Los discursos de odio y radicalización solo son posibles desde la impunidad. Su objetivo es eludir el debate sobre los más graves problemas del cine cubano, perpetuando una política cultural errática basada en el clientelismo, la exclusión, la censura y la violencia institucional", sostiene el texto.

Los firmantes apuntaron que no son ellos los renuentes al diálogo "horizontal y verdadero", y condenaron además la censura y la exclusión.

Alerta Magazine ya está disponible en la Enciclopedia Digital del Audiovisual Cubano (ENDAC). Para su descarga pincha el siguiente link.

Cortometraje destaca la historia de superación del artista cubano Agustín Gaínza

Imagen del documental "Gaínza", de la realizadora venezolana Mariela Farfán. El filme fue presentado en la 41 edición del Festival de Cine de Miami/2024.
Imagen del documental "Gaínza", de la realizadora venezolana Mariela Farfán. El filme fue presentado en la 41 edición del Festival de Cine de Miami/2024.

El documental de 8 minutos “Gaínza” cuenta la vida y superación del reconocido pintor cubano Agustín Gaínza y es la ópera prima de la editora y productora venezolana Mariela Farfán.

El cortometraje fue presentado en la 41 edición del Festival de Cine de Miami, celebrado desde el 5 al 14 de abril y auspiciado por el Miami Dade College (MDC).

“La obra es un mensaje de superación en todos los sentidos”, dijo la documentalista al programa radial ARTExpress.

Un retrato de la vida y obra del pintor cubano Agustín Gaínza desde el lente de Mariela Farfán
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Agustín Gaínza, artista plástico cubano, posa en su galería en la Calle 8 en Miami.
Agustín Gaínza, artista plástico cubano, posa en su galería en la Calle 8 en Miami.

El pintor cubano Agustín Gaínza nació en La Habana en el año 1943. Superó la oposición de sus padres y estudió pintura en secreto. Se opuso al régimen cubano y por ese motivo fue encarcelado por sus ideas políticas.

Desde el año 1979 reside en Miami donde estableció “Gaínza Art Gallery” en la Calle 8 en el 2001.

"Decidí reflejar en mi obra la alegría que vi en las pinturas de Gaínza, todo lo que trasmite cuando estás a su alrededor a pesar de toda la represión que vivió", explicó la productora.

Contó además que "las tomas de la cinta las tuve engavetadas durante muchos años, desde el 2017, hasta que decidí armarlo, se lo enseñé al pintor , a su esposa y fue muy emotivo".

"De ahí muchos me embullaron a inscribir el documental en varios festivales, donde fue rechazado, pero al final tuve la oportunidad que me ofreció el Festival del Miami Dade College", continuó la también editora audiovisual.

Declaraciones de la productora venezolana Mariela Farfán a la revista Artexpress.
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Agregó que "la presentación fue muy emocionante, contó con la presencia del pintor y tuvo una excelente acogida por parte del público donde pudieron conocer de primera mano la historia del protagonista".

"Para mí fue muy emocionante, me ha ayudado a seguir con mi labor como documentalista, fue una inspiración. Me llevo con esta obra el mensaje de Gaínza de que tenemos que seguir adelante para lograr nuestros sueños, algo que me ha impulsado a trabajar en mi nueva obra documental", concluyó la cineasta.

Mariela Farfán, oriunda de Venezuela, estudió en el Conservatorio Escuela de Cine Documental de Buenos Aires, cuenta con más de 15 años de experiencia en el medio, ha recibido varios reconocimientos por su carrera, entre ellos el premio Emmy 2019 por el documental "For the children by the children", del cual estuvo a cargo de la edición y postproducción.

Músico cubano recibe premio en Miami por su labor al servicio de las artes (VIDEO)

Michael Gil (centro) recibe en Miami premio Serving the Arts Award 2024 por su labor a favor de las artes.
Michael Gil (centro) recibe en Miami premio Serving the Arts Award 2024 por su labor a favor de las artes.

El músico cubano Michael Gil, creador del proyecto “El museo de la música en movimiento”, fue reconocido en la ciudad de Miami por su trabajo comunitario en el fomento de las artes.

El profesor y compositor nacido en Luyanó, La Habana, fue distinguido en marzo con el Serving the Arts Award 2024, que otorga el departamento de Asuntos Culturales del condado de Miami Dade a destacados profesionales de las artes, empresarios y líderes comunitarios.

"Recibir este premio en la categoría “Inspiración en Arte y Educación” es algo increíble para mí, porque para bien o para mal, Miami es una de las ciudades más importantes del mundo en este año, donde residen muchas personas talentosas, por lo que obtener este reconocimiento se hace muy significativo”, dijo el músico al programa radial ARTExpress.

Michael Gil, un nuevo arte que incorpora generaciones
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“No he realizado mi labor esperando recibir un premio, pero sí es un feedback de la sociedad, de la vida, que te dice que todo está bien, es una manifestación concreta de un camino que tiene un valor en la sociedad”, afirmó el músico.

Insistió que “en ocasiones el beneficio de las artes es intangible, pero se vuelve palpable, algo que científicamente está demostrado, lo que en mi caso significa el deseo de hacer más”.

“Aunque algunas de mis presentaciones son dedicadas para niños es muy interesante ver que todos se involucran, las comunidades, los diferentes fondos sociales, incluso individuos con neurodivergencias”, detalló Gil.

Michael Gil, músico cubano gana premio por su labor a favor de las artes.
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“Es asombroso como las artes tienen el potencial de beneficiar las artes en sí y como están mezcladas a todo, es increíble cómo puedes acercarte a varios temas, por ejemplo, cuando presento un instrumento como el berimbau, (instrumento de cuerda percutida parecido al arco musical), da lugar para hablar de historia, de la esclavitud, de artes marciales, de la importancia de la actividad física”.

“A través de la música y las artes intento promover un estilo de vida mejor en cuanto a la parte física mental y espiritual, dejando pequeñas semillas en la formación de las nuevas generaciones”, concluyó Gil.

Su proyecto “El museo de la música en movimiento” es un recorrido por el mundo de los instrumentos musicales que comenzó a llevar por las escuelas primarias de Estados Unidos, al darse cuenta de que las personas después de sus presentaciones siempre le preguntaban sobre la música y los instrumentos.

El músico cubano durante estos dos últimos años obtuvo ayuda del Departamento de Asuntos Culturales de Miami Dade, para presentar el proyecto en el Koubek Center del Miami Dade College y en las escuelas públicas del condado.

Michael Gil, músico cubano gana premio por su labor a favor de las artes.

Michael Gil, músico cubano gana premio por su labor a favor de las artes.
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